2008年11月1日

皮兰德娄引文


“我讨厌象征艺术,所有自然发生的动作都消失了,艺术变成了机器和寓言”

——《六》序言

“我对档案没有兴趣,因为真实不在那里,真实在我的思想里”

——《你想如此(就是如此)》

“沉思是一个黑色的深渊,绝望的守护人——黑色的幻影住在那里。没有任何光能够穿越这漆黑,你每一次对光的渴望都会把你自己扔进更深的漆黑之中。我们像那些可怜的蜘蛛,为了生存不得不被迫在隐蔽的墙角织网;我们像那些不得不背着易碎的壳的蜗牛,或是那些在海底埋葬自己的软体动物。当你终于放弃了你的理想,因为你看到所谓的生活就是一个出木偶戏,无意义,杂乱无章;当你没有了感觉,因为你不再在乎人类和事件;当你在没有生活中生活,没有思考中思考,没有心灵中感受,你就知道该做些什么了:你会变成一个没有家的过客,一只没有窝的小鸟。我就是这样”。

                         ­——《论幽默》

“今天我们存在,明天我们消失了。我们被生活赋予了怎样一张面孔?你个难堪的鼻子?带着一个难堪的鼻子到处走动简直是一种惩罚。幸运的是到最后我们谁也不会在乎它。但其他人会在乎,这是真的,当我们最后相信我们的鼻子其实还不坏的时候,我们不会明白其他人为什么会笑话我们。他们简直是傻瓜!让我们嘲笑其他人的耳朵或嘴唇来安慰自己吧,他们居然都不知道他们长了多么丑陋的耳朵和嘴唇,还敢嘲笑我们。面具,面具……一张张面具,他们被做出来,为其他的面具腾出空间。比如说那个瘸子吧,他是谁呢?用拐杖走向死亡?生活会夺走一个人的双脚,或者一个人的眼睛,于是一只假腿,一只玻璃眼产生了……每个人尽他所能的勾画他的面具,表面的面具,因为我们每个人还有一个内心的面具,和表面那个不一样。没有什么是真实的!海是真实的,山是真实的,石头和草是真实的,但人……”

                         ——《论幽默》

“为不会戴面具的人默哀,让他成为国王或教皇”

——《亨利第四》

“一个人一降生,他就开始死亡”

                         ——《亨利第四》

“如果我们有四个或者五个灵魂在内心交战,本能的灵魂,道德的灵魂,情感的灵魂和社会的灵魂——我们的自我感知取决于这些灵魂在某时的功能。我们保留这种假想,这种对于我们内心不确定的假想——因为它从来没有在我们面前明确的展现。”

                          ——《论幽默》

“从我第一个戏剧作品开始,评论家们就给我赋予了哲学家的责任,这是我从来没有试图要做的。我有胆量在舞台中间放一面生活的镜子,一面智慧的镜子。人类,当他活着,活着但看不见他自己,我非常确定这样的“盲人”在某些时刻应该睁开他的双眼看看镜子中的他自己,在这个“自己”的镜像面前站立。在镜子面前生活是不可能的。不信的话当你痛哭流涕的时候试试看看镜中的自己,或者当你放声大笑的时候,你的眼泪和笑声会立即停止。这就是幽默的脑力。”

                          ——《论幽默》

“我们认为我们相互理解,实际上我们从不”

                          ——《六》

                          

“他们叫我悲观主义者,是的。但是那可能么?我是个乐观主义者,一个乐观主义者永远充满信仰。我自己的信仰。也许他们认为我悲观因为我总是谈论没什么是真的,但如果没有什么是真的,难道这不意味着什么都是可能的么?真实中总有结论,但实际上在现实里我不相信结论。我相信任何事情都会发生,而且还有很多要做,艺术还远远没被创造出来呢“

                          ——《论幽默》

“戏剧是对人类行为的公开审讯,在纯净和永不停歇的现实中,诗人为我们平常而混乱的生活提出忠告——一种自由及人性的审讯。”

                          ——《论幽默》

“我们像那些被挂在墙上的木偶一样,等待着有人来移动我们,让我们说话”

                         ——《亨利第四》

2008年10月27日

《六个寻找剧作家的角色》演员工作坊排练日记(1)

2008-10-25


演员训练工作坊1:认识空间,能量练习,游戏。
由于演员迟到,现场音响问题,未能进行较程序化的训练。冥想与呼吸,音律练习都未能良好进行,也决定了其后的训练会受一定影响。
能量练习:
寻找自己的空间和能量/他人的空间和能量,随后形成集中的空间和能量群是训练的主要目的。训练演员有意识的观看自己的行为,有意识的观察自己的空间和能量,认识它们,熟悉它们。这样的观看要变成习惯,变成营养。演员通过寻找空间的中心、与其他能量集团进行冲撞达到熟悉能量的过程。由于演员缺乏递进式的训练,这样的过程进行的过于缓慢。这种能量训练可以由单人的冥想,定入以及群体能量的遭遇,碰撞,吸收,融合,协调等步骤进行。这样的训练帮助演员对外部空间及内部空间有体验和感知能力。

如何在排演阶段做游戏:
演员由一种内在意识空间的冥想和定入向某种情境中过渡时,游戏是非常好的手段。带着专注和投入的意识状态做游戏,在游戏中稍稍嵌入情境甚至剧本,往往在排演阶段有意想不到的效果。在第一次排演时,本应由“冥想—定入—专注”这一脉相承的“热身”带入的游戏阶段进行的杂乱无章。在“投入”上的进程不明显,导致游戏无法达到相应的训练目的。这是由于其一缺乏冥想定入练习;其二,对游戏的态度。游戏往往会被认为属于小孩子,是因为小孩子严肃的看待它,换句话,小孩子投入的做游戏。而当这种“投入”越集中,游戏背后被运用到戏剧中的手法就更容易实施。我们对待游戏的态度如果仅仅停留在“玩耍”状态,将会大大降低游戏在排演期间的质量。

排练从你走出家门就开始了:
在等待迟到的同志的时候,两组演员进行了“讲故事”的练习。练习的目的希望在从住处到达排练室的过程中发觉剧场工作程序。当用三个词语阐释对方的故事时,完成了由观察到叙述的主体转变。同时叙述故事的人也完成了身份的转变,当他/她再来观看刚才的倾听者的叙述(表演)时,暴露了如下问题:当选择诠释一种叙述时,缺乏剧场性。第一组练习的演员在选择陈述时,机械化、复制化、电视剧话的叙述了故事。在讨论的时候,我也提出在选择剧场语法的时候,要坚定不移的选择戏剧化的,舞台化的手段。这应是本能,应去努力的忘记照片式、复制化的表演本能。在选择叙述别人的故事(他人的讲述或成型的剧本)时,应首先选择叙述的角度,永远不要忘记从演员—角色—演员这个过程也是非常具有戏剧性的。多数演员在选择叙述时,往往直接忽略了第一部分,而从“角色”进入。这样的忽略是要不得的。
总而言之,提出排演之前的概念是强调进入排练场的重要性。当你走进排演空间,意味着你将要在这个空间内毫不顾忌的释放自己的身体/能量,于是在进入这种仪式化空间之前的意识状态就变得尤为重要。要有意识的观察进入排练场之前的意识状态,要努力观察自己是否准备好。

观察自己——了解自己的能量——认识自己的能量——认识他人的能量便是第一次工作坊必须要吸收和认识的概念。希望大家能多体会。

作业:观察进入排练室之前两个小时的自己——记录每一项行为。记录心理状态。